?> Ивановская Афиша Ивановская Афиша. Портал. Ивановская. Афиша CSS Menu - Horizontal
  
 
наши новости в RSS   расширенный поиск в портале Вход   Регистрация  
 


Навигация

Сколько на сайте
46 гостей и 0 пользователей.

Вы Анонимный пользователь. Вы можете зарегистрироваться, нажав здесь.

Разное






Яндекс.Метрика

Каталог сайтов




Деловые партнеры



Лучшие офисные компьютеры продаются у нас. Решили купить офисный компьютер? Обращайтесь, покупайте.


То, что вы ищете!
Купить кухонные вытяжки и другую кухонную технику в интернет-магазине
Интернет-магазин: Кухонные вытяжки


Выставка «Владимир Маяковский, Ольга и Сергей Поликарповы. Живопись, графика»
[04/03/2011]  Гость написал "
В Новой галерее Художественного музея проходит выставка произведений ивановского (Владимир Маяковский) и двух московских художников (Ольги и Сергея Поликарповых), которых связывает давняя дружба и общий взгляд на искусство.
Ольга Поликарпова окончила Строгановское училище. Она – член Творческого Союза Художников России и Международного Художественного Фонда. В 2007 году результатом ее сотрудничества с компанией «Бритиш Американ Тобакко» явилась первая эксклюзивная коллекция женских сигарет «VOGUE». Участница выставок современного искусства в России и за рубежом.
Сергей Поликарпов – выпускник «Строгановки», член Творческого Союза Художников России и Международного Художественного Фонда, активный участник выставочных проектов в России и за рубежом.
Владимир Маяковский окончил Московский государственный художественный институт им. В.И.Сурикова, член Союза художников России, Творческого союза художников России, лауреат областной премии имени М.И.Малютина. Он – преподаватель ИГТА (доцент кафедры текстильного дизайна) и Ивановского художественного училища имени М.И.Малютина. Участник более чем 120 областных, региональных, всероссийских и международных выставок.
В экспозицию вошли живописные и графические работы последних лет. Их вполне достаточно для того, чтобы зрители почувствовали, насколько авторы похожи в своем восторженном приятии окружающего мира со всеми его приходящими неудобствами и проблемами. В еще большей степени этих работ достаточно, чтобы зрители увидели, сколь ярки их творческие индивидуальности: тонкие, светоносные, почти прозрачные (гуашь «по-мокрому») и узнаваемо русские пейзажи Ольги Поликарповой, динамичные, гротескные, пронизанные легкой иронией живописные московские пейзажи и столичные персонажи Сергея Поликарпова, и, наконец, Владимир Маяковский, смело экспериментирующий с цветом и владеющий широким тематическим диапазоном. "

(подробнее... | 1 Комментарий)


Выставка «ПЛЁССКИЕ ПЕЙЗАЖИ»
[02/03/2011]  Гость написал "
В Российском фонде культуры проходит выставка «ПЛЁССКИЕ ПЕЙЗАЖИ».
Авторами проекта данной выставки являются преподаватели А.А. Пешков, Н.Г. Мизонова и студенты Ивановской государственной текстильной академии кафедры текстильного дизайна. За последние 3 года кафедра постоянно награждалась дипломами и званием «Лучшая школа дизайна России» на Всероссийской федеральной выставке «Ростекстильпром» и побеждала на конкурсах молодых модельеров и художников текстильного дизайна. Среди побед 2010 года - Гран-При и Национальная премия в области индустрии моды в Сочи, победы на международных конкурсах в Китае, Беларуси и Украине.
Последняя учебная практика в Плесе - как подарок студентам за трудные годы младших курсов, когда спина гнулась виртуально под тяжестью профессиональных задач и реально от веса планшетов, папок и архитектонических объектов. Нужно было многому научиться, чтобы на пленэре свободно (или почти свободно) с удовольствием рисовать в преддверии трудного 4-го курса и диплома незабываемые и исчезающие, на глазах меняющиеся плесские закоулки и просторы.
Плес всегда разный, каждое поколение художников видит его по-своему. Авторы этих работ живут в своем времени, с его атмосферой перемен, надежд и парадоксов. Очень скоро, уже через год придется искать свое место в искусстве и практической жизни. Наверное, поэтому общий тон выставки соединяет в себе праздник и тревогу, школу и радость свободного творчества. Порадуемся тому, что сегодня почти у каждого студента есть своя авторская манера, каждый - интересен. Вернее, каждая, поскольку в двух группах учатся одни девочки и всего один мальчик. Веселый женский характер экспозиции - тоже знаковая для нашего времени характеристика выставки.
"

(Комментировать?)


Фестиваль-конкурс «РОК-ФЕВРАЛЬ-2011»
[28/02/2011]  Гость написал "
состоялся в Иванове, в котором приняли участие 36 групп из городов и районов Ивановской области.
Обладателем Гран-при фестиваля стала ивановская рок-группа "Медиатор Судьбы". В номинации "Традиционный рок" лучшей стала группа "Джем проект" из Ивановского района. В номинации "Экстремальный рок" победила ивановская группа Voice of Midnight. Победителем в номинации "Рок в акустике" стал Духовой оркестр из Ивановского района. В "Альтернативе" лучшей стала группа Empty Cradle, в номинации "Панк-рок" группа "Музыка из другой комнаты" (г. Иваново). В номинации "Хард-рок" победителем стала группа "Каллиса" из Иванова, в номинации "Вокал" - Павел Огонь (г. Иваново).
Фестиваль проходил в течении 10 дней в зале машиностроительного колледжа Ивановского государственного энергетического университета В этом году в отборочных турах фестиваля приняли участие около 100 рок-групп (свыше 400 участников) В зале машиностроительного колледжа выступили также гости фестиваля - творческие коллективы Владимирской, Костромской, Ярославской, Московской и Нижегородской областей."

(Комментировать?)


Персональная выставка Александра КУЛИКОВСКОГО
[25/02/2011]  Гость написал "
В Творческом объединении "Шереметев-Центр" проходит выставка нижегородского художника Александра Иосифовича Куликовского.
Творческая биография художника началась с художественной школы г. Бобруйска. В 17 лет он уехал из белорусского городка и поступил в Казанское художественное училище на театральное отделение. За училищем последовала работа в драматическом театре г. Мурманска. После года работы он поступил во Всероссийский государственный институт кинематографии. По окончании ВГИКа художник работал в кино, в том числе с Л. Шепитько. В 1972 г. Александр Иосифович переехал г. Горький, где он начал работать художником на телевидении. Работая над телевизионными постановками, А. Куликовский занимался и собственным станковым творчеством, участвовал в выставках. С 1963г. – экспонент международных, всесоюзных, республиканских, зональных, областных, групповых и персональных выставок.
В 1979-1982 гг. А. Куликовский создает большой цикл работ, посвященный семье. Но в каждой композиции присутствует высокая степень обобщения, придающая картинному образу глубину и значимость. Еще одной темой, постоянно присутствующей в творчестве А. Куликовского, является тема театра. Театр как игра с историей нашел отражение в композициях на тему мировой литературной классики. Герои В. Шекспира и А. Пушкина, В. Гюго и Н. Некрасова в картинных композициях художника приобретают реальные очертания, обнажают скрытые смыслы.
В групповом портрете героев нижегородской культурной жизни XIX века «Нижегородские светописцы» представлены Шаляпин, Горький, Карелин, Дмитриев. Запоминающийся и выразительный образ русского средневековья создается автором в картине «Скоморохи».
В последние годы А. Куликовский часто демонстрирует на выставках работы, выполненные непосредственно с натуры: пленэры в Болдино, Арзамасе, с. Рябово, Кировской области, в доме-музее Васнецовых. Помимо способности сочинять сюжеты и наделять ролями персонажей, он выплескивает на холст переживание красоты и гармонии природы.
На выставке представлены работы: "Откровение", "Муза", "Моцарт и Сальери", "Пир во время чумы", "Скупой рыцарь", "Диалог", "Встреча", "После репетиции" и многие другие. "

(Комментировать?)


Персональная выставка Юрия Дмитриевича ЖАРКОВА
[23/02/2011]  Гость написал "
В Художественной галерее «Классика» открылась персональная выставка ярославского живописца Юрия Дмитриевича ЖАРКОВА. Ю.Д. Жарков – лауреат премии Российского фонда культуры (проект «Отражение – 2008»), премии Ярославской области имени А.М. Опекушина и премии мэра г. Ярославля за вклад в развитие художественной культуры области и города.
Произведения художника хранятся во многих музеях и галереях, в том числе: Государственной Третьяковской Галерее, Вологодской областной картинной галерее, Музее современного искусства (г. Москва), Ивановском областном художественном музее, Ярославском художественном музее, Галерее «Красный мост» (г. Вологда), Плесском государственном историко-архитектурном и художественном музее-заповеднике, Морской резиденции Президента России (г. Санкт-Петербург), Картинной галерее г. Корбаха (Германия), Картинной галерее г. Пуатье (Франция), Картинной галерее г. Торе-Канавезе (Италия), а также в частных коллекциях.

Юрий Жарков – незаурядный пейзажист, продолжатель традиций классического европейского и, прежде всего, отечественного искусства; для него авторитетами являются такие мастера как И. Левитан. К. Коровин, В. Серов. Свойства живописного дарования, неординарность самой личности художника с тонким эмоционально-напряжённым чувствованием окружающего мира внутренне сближает Жаркова с мастерами живописи этого направления в русском искусстве. К особенностям творческой индивидуальности можно добавить и умение Юрия Жаркова в малом, казалось бы, неприметном уголке природы увидеть божественную красоту мироздания, что в совокупности позволяет ему создавать мощные по своей живописной трактовке, поэтически осмысленные, проникновенные художественные образы. В основе творческого метода художника лежит, прежде всего, работа с натурой. Реальные впечатления являются для него не только материалом для будущих произведений, но и тем творческим импульсом, который предвещает вдохновение, поэтому живописец при первой возможности выезжает на пленэры. Любимые мотивы в его этюдах связаны с малыми старинными приволжскими городами, с узкими улочками, характерными домами, памятниками архитектуры. Художник передаёт особый колорит города, его своеобразный жизненный уклад, определяемый близостью большой реки Волги. Созданные на пленэрах произведения – это подлинные шедевры, им свойственна свобода исполнения и раскованность письма при внимании и к общему состоянию, и к характерным деталям и подробностям. Произведения Юрия Жаркова обладают большой притягательной и завораживающей силой. Художник тонко чувствует прекрасное и в искусстве, и в жизни, умеет находить красоту в привычном и повседневном. Он умеет трансформировать увиденное в богатый художественный образ, насыщенный оттенками красок, формой и смыслом. "

(Комментировать?)


Юбилейная выставка Натальи ДЕМЬЯНЕНКО «АКВАРЕЛЬ»
[20/02/2011]  Гость написал "
В Доме-музее Б.И. Пророкова открылась персональная юбилейная выставка акварельных работ известной ивановской художницы Натальи Демьяненко.
Наталья Демьяненко родилась в 1961 г. в городе Муром Владимирской области. Училась в художественной школе у замечательного муромского художника Ю. И. Беззубова. В 1982 г. окончила Ивановское художественное училище по специальности «Промграфика и реклама». С 1982 по 1987 гг. работала в СКТБ «Полюс». С 1987 по 1993 гг. преподавала спецдисциплины в детской художественной школе.
Сотрудничала с редакционно-издательским отделом «Талка» как книжный график. Сейчас - свободный художник. Работает в технике акварели в жанрах натюрморта, пейзажа, портрета и жанровой композиции. Еще одна грань ее таланта — изготовление авторских кукол. Участник персональных, городских, областных выставок. Ее работы находятся в частных коллекциях в Германии, Франции, Израиле, Индии, Англии, Японии, США, России.

Аллегорические женские фигуры, вырастающие из пейзажа, олицетворяют времена года. Этот антропоморфный мир всемогущей природы наполняет мистическим смыслом языческие ритуалы, которые несли мощную идею плодородия, Матери-Земли, победы над Смертью, вечного возвращения Жизни и воскрешения Солнца. Композиции поднимают огромный пласт верований, обычаев, легенд и мифов древних славян.
Акварели Натальи Демьяненко несут положительную энергетику, дышат нежностью и любовью, дарят зрителям радость соприкосновения с традицией дохристианской эпохи и миром возвышенных, чистых и прекрасных образов. Данная выставка - это своеобразное подведение итога определенного периода творчества, его осмысление, как бы взгляд со стороны, и в то же время начало нового этапа созидания. В каком направлении в дальнейшем будет работать Наталья Владимировна? Что захочет сказать миру? Возможно это будет продолжением и углублением того, что уже есть, а может, это будет что-то иное, но такое же неповторимое, красивое и доброе. У Натальи Владимировны много планов, желаний, замыслов. Но самое главное - огромный талант и работоспособность. Что захочется сотворить ищущей душе? Покажет время! Но то, что уже есть - очень здорово! "

(Комментировать?)


Выставка «Любовь, цветы и немного фантазии»
[19/02/2011]  Гость написал "
В отделе искусств Областной библиотеки для детей и юношества (ул. Крутицкая,9) в рамках проекта «Творческий портрет» открыта выставка художника-флориста Ирины Сусловой.
Выставка знакомит с оригинальными флористическими композициями художника-фитодизайнера, члена Союза дизайнеров России и Международной творческой ассоциации обществ цветочной аранжировки «Арт-флора», мастера международного класса, обладателя ряда международных сертификатов, в том числе и Всемирной ассоциации цветочной аранжировки (WAFA), с правом преподавания.
Ирина – организатор первого в Иванове фестиваля цветочных композиций «Красота спасет мир» (2001 г.), лауреат премии «За личный вклад в развитие культуры и искусства города Иваново» (2001 г.). Но не только почётные звания и дипломы привлекают посетителей на выставку. Внимание и восхищение людей вызывает творчество яркого художника. В основе этого творчества - самые искренние чувства, преданность, неуспокоенность и желание каждой работой по-новому сказать о самом главном в жизни - о любви. Именно поэтому работы художника вызывают у зрителей восторженный ответный отклик и стремление попробовать свои силы в искусстве фитодизайна. Возможность для этого есть: Ирина открыта для всех, кто хочет быть последователем ее творчества.
Наряду с композициями Ирины Сусловой на выставке представлены работы ее учеников."

(Комментировать?)


Поэтический прощальный привет «Чёрной розе»
[18/02/2011]  Гость написал "
Знаменитый народный поэт России Всеволод Емелин пишет в своём Живом Журнале:
10–12 февраля в городе Иваново проходил ежегодный фестиваль блатной песни «Черная роза». Песенный слет был посвящен памяти знаменитого шансонье Аркадия Северного. В самый разгар ивановского фестиваля Интернет-газета «Соль» шлет участникам фестиваля пламенный привет и передает классическую блатную песню «Мурка». Исполняют ученики Пермской хоровой капеллы мальчиков по просьбе интернет-газеты. От этого видео слезы наворачиваются и капают-капают-капают в терпкий чифирь.

Слов нет...."

(Комментировать?)


Выставка «Дизайн в интерьере».
[16/02/2011]  Гость написал "
В Новой галерее Областного художественного музея открылась третья выставка Членов дизайнеров России из цикла "Дизайн в интерьере". Её представляют дизайн - студия «Декоратор», которую возглавляет Светлана Буреева и студия «Граффит» под руководством Алексея Маринина.
Иногда простые вещи прячут в себе сложную философию или — любопытные детали, скрытые от посторонних глаз. Об этом рассказывают изысканные частные интерьеры Алексея Маринина, в которых царит атмосфера спокойствия, комфорта и сдержанной роскоши, созданные художественной фантазией мастера. Представленные проекты квартир прекрасно подходят для светского образа жизни владельцев апартаментов, став не просто «фоном», но - предметом гордости хозяев. Ведь не секрет, что стильный интерьер и комфортная обстановка делают квартиры своих хозяев чем-то большим, чем просто жильем. Реализованные проекты квартир поразят узнаваемым творческим почерком дизайнера, удивят своей неповторимостью и новаторством.
Интересным направлением представляется роспись стен мастеров из Башкирии.
Еще одно начинание - работы студии «Граффит» - создание комфортного и продуманного дизайна общественных интерьеров, в которых эстетическая привлекательность сочетается с оригинальностью подхода.
Представленные проекты Светланы Буреевой, выполнены в актуальном и востребованном минималистичном ключе, представляют собой симбиоз из ровных, четких линий, замешанных на простоте, скромности и аскетичности. Но, присмотревшись к работам автора можно увидеть явно прослеживающийся шлейф классики, которая добавляет эклектичные акценты общему пространству интерьера: золото, серебро, хром и зеркала отлично «уживаются» в интересных по цвету и форме работах Светланы Буреевой. Натуральные материалы: камень, состаренное дерево, наборный паркет лишь подчеркивает красоту сложных по цвету с причудливыми принтами тканей, используемых в качестве декора помещений. Органичное сочетание несочетаемого - таково истинное кредо дизайн - студии «Декоратор». "

(Комментировать?)


Выставка «Графические произведения старых и современных мастеров»
[13/02/2011]  Гость написал "
В Ивановском областном художественном музее в рамках пилотного выставочно-издательского проекта Российской Академии художеств открылась новая совместная выставка «Графические произведения старых и современных мастеров», представляющая произведения русской графики XIX – XXI веков.
Это очередная выставка в серии совместных выставочных проектов Российской Академии художеств, устраиваемых в ряде крупных российских музеев. Она дает представление о собрании и творческой деятельности современной Академии художеств, объединяющей ярких профессиональных художников разных поколений и стилевых направлений, и рисунки наиболее ярких представителей отечественного графического искусства из коллекции Ивановского областного художественного музея. Выставка позволяет сравнить традиции и поиски мастеров прошлого и настоящего, и оценить произведения из собрания ИОХМ, среди которых рисунок рубежа XIX – ХХ вв. занимает особое место.

Старые мастера на выставке представлены произведениями, принадлежащими Ивановскому художественному музею. К ним относятся пейзажная зарисовка блестящего мастера И.Шишкина; волнующая, глубоко эмоциональная работа И.Крамского «Встреча войск»; точная по цвету акварель В.Сурикова «Ассунта»; виньетки и заставки изысканного книжного графика К.Сомова; мужской портрет Р.Фалька, относящийся к периоду его увлечения кубизмом и формальными исканиями «Бубнового валета»; женские образы из акварельной серии «прекрасных дам» трепетного М.Соколова.
Тенденции современного графического искусства отражены в работах ведущих российских мастеров – академиков и членов-корреспондентов Российской Академии художеств: З. Церетели, Е. Зверькова, Е. Максимова, К. Петрова, Е. Ромашко и многих других. В экспозиционный ряд включены также произведения известных ивановских художников из собрания ИОХМ: В.Бахарева, С.Кузьмичевой, А.Лесовщикова, А.Мучкаева.
Объединяя в одном выставочном пространстве русских мастеров XIX – XXI вв., проект демонстрирует как преемственность поколений, так и яркие творческие индивидуальности художников разных эпох и возрастов, многообразие оригинальных техник исполнения – от рисунков карандашом до эскизов монументальных росписей и декораций, выполненных темперой и гуашью. "

(Комментировать?)



[ 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 10 | 11 | 12 | 13 | 14 | 15 | 16 | 17 | 18 | 19 | 20 | 21 | 22 | 23 | 24 | 25 | 26 | 27 | 28 | 29 | 30 | 31 | 32 | 33 | 34 | 35 | 36 | 37 | 38 | 39 | 40 | 41 | 42 | 43 | 44 | 45 | 46 | 47 | 48 | 49 | 50 | 51 | 52 | 53 | 54 | 55 | 56 | 57 | 58 | 59 | 60 | 61 | 62 | 63 | 64 | 65 | 66 | 67 | 68 | 69 | 70 | 71 | 72 | 73 | 74 | 75 | 76 | 77 | 78 | 79 | 80 | 81 | 82 | 83 | 84 | 85 | 86 | 87 | 88 | 89 | 90 | 91 | 92 | 93 | 94 | 95 | 96 | 97 | 98 | 99 | 100 | 101 | 102 | 103 | 104 | 105 | 106 | 107 | 108 | 109 | 110 | 111 | 112 | 113 | 114 | 115 | 116 | 117 | 118 | 119 | 120 | 121 | 122 | 123 | 124 | 125 | 126 | 127 | 128 | 129 | 130 | 131 | 132 | 133 | 134 | 135 | 136 | 137 | 138 | 139 | 140 | 141 | 142 | 143 | 144 | 145 | 146 | 147 | 148 | 149 | 150 | 151 | 152 | 153 | 154 | 155 | 156 | 157 | 158 | 159 | 160 | 161 | 162 | 163 | 164 | 165 | 166 | 167 | 168 | 169 | 170 | 171 ]
footer
Все эмблемы и торговые марки на этом сайте являются собственностью их владельцев. Cтатьи - собственность авторов, остальное - Гелиос-Онлайн@ "Ивановская Афиша"
тел. 89106979411. Проектирование сайтов - "Гелиос-ОнЛайн" тел.89158166375, ivanovoweb@yandex.ru