?> Ивановская Афиша Ивановская Афиша. Портал. Ивановская. Афиша CSS Menu - Horizontal
  
 
наши новости в RSS   расширенный поиск в портале Вход   Регистрация  
 


Навигация

Сколько на сайте
49 гостей и 0 пользователей.

Вы Анонимный пользователь. Вы можете зарегистрироваться, нажав здесь.

Разное






Яндекс.Метрика

Каталог сайтов




Деловые партнеры



Лучшие офисные компьютеры продаются у нас. Решили купить офисный компьютер? Обращайтесь, покупайте.


То, что вы ищете!
Купить кухонные вытяжки и другую кухонную технику в интернет-магазине
Интернет-магазин: Кухонные вытяжки


Выставка «СУДЬБА И ВРЕМЯ. Владимир Немухин. Андрей Пеплов»
[01/12/2014]  Гость написал "
Имена двух художников непохожей творческой и личной судьбы объединила выставка в Художественном музее: признанного классика «второй волны» русского авангарда Владимира Немухина и известного пока в узком кругу ценителей искусства талантливого художника Андрея Пеплова.

Ведущие музеи мира хранят произведения Владимира Немухина.
Ивановский художественный музей один из немногих провинциальных музеев России оказался обладателем нескольких работ Немухина, подаренных им музею в прошлом году (немалая заслуга в этом Андрея Пеплова и его друга Александра Куванова). Это «Композиция с картой» и скульптуры-посвящения Штейнбергу и Окуджаве.

Карточная колода являлась сквозным мотивом творчества Владимира Немухина, неким личным знаком авторского присутствия. Как говорит сам автор: «В результате поисков я пришел к мысли использовать в качестве объектов для конструирования человеческие символы и лики карточных фигур. Начал писать королей, дам и валетов. Вскоре они стали доминировать в моей жизни как особого рода знак, символ». Карты в произведениях художника притягивают взгляд зрителя к живописной поверхности холста, которая со временем становится всё более объёмной, а холсты превращаются в объекты. На полотнах - не только карты, но и - элементы и предметы повседневного советского быта, лишенные собственного смысла и использованные им лишь как знаки советской идентичности. Это, к слову, и сближало его творчество с зарождавшимся в то время в Америке поп-артом. Работы иллюстрируют различный пластический язык художника: то твердый ярусный порядок пасьянсного расклада, то центробежный взрыв игровой кульминации — магия структурности или «взгляд в Хаос»... Такая многослойность письма Владимира Немухина совпадает с многослойностью смыслов, с полем разносторонних ассоциаций, в постижение которых вовлекается зритель.

Андрей Пеплов первое серьезное произведение «Sapere aude» подарил своему наставнику Владимиру Немухину в далеком 1982-м, после встречи, оказавшейся судьбоносной. Признанный лидер нонконформизма высоко оценил первый художественный опыт молодого художника.

Любимые жанры Андрея Пеплова – а они, в основном и представлены на выставке - натюрморт и портрет. Здесь каждая деталь прописана с фотографической точностью, а предметы или «персонажи» выглядят еще реальней, чем они есть в реальности. В одном из недавних интервью на выставке Андрея Пеплова в Москве Владимир Немухин сказал: «Это не натурализм, это гораздо больше. Здесь есть определенное мистическое состояние. Он видит в натуре человека всю Вселенную. Здесь человек - не просто человек». Связать земное и небесное художнику позволяет прием включения христианских символов как важной части его художественного языка. Среди них любимые – морская раковина, перо птицы, музыкальные инструменты – они находят место на полотнах повсюду, даже там, где не ожидаешь их увидеть. "

(Комментировать?)


В ивановском художественном музее выставка картин великого Айвазовского
[27/11/2014]  Гость написал "
В Ивановском художественном музее открылась выставка произведений Ивана Константиновича Айвазовского. Это третья передвижная выставка из серии «Ваши любимые художники», инициированная сотрудниками Ярославского художественного музея с целью познакомить региональных зрителей с лучшими образцами русского изобразительного искусства из собраний музеев Центральной России.

Всего экспонируется около 30 произведений живописи и графики из собраний музеев Вологды, Иванова, Костромы, Рыбинска и Ярославля.

Иван Константинович Айвазовский (1817-1900) – снискавший прижизненную славу живописец, график, педагог, меценат, - в истории изобразительного искусства и в массовом сознании посетителей музеев остается самым известным русским художником-маринистом. Изображению моря в разных его состояниях и при различном освещении действительно посвящена большая часть его обширного творческого наследия, насчитывающего около 6 000 работ.

В этом отношении настоящая выставка не станет сюрпризом для зрителя – представленные на ней масштабные и миниатюрные полотна посвящены именно морю: романтические и реалистические морские виды, бури и кораблекрушения или умиротворяющий штиль в сиянии лунного цвета или лучах восходящего солнца. Уроженец Феодосии, Айвазовский чаще всего обращался к изображению Черного моря и природы Крыма. Немало работ был написано им и под впечатлением от путешествий в разные уголки света. Италия, Египет, Кавказ, Северная Америка – эти пейзажи, как морские, так и «сухопутные», также представленные на выставке, демонстрируют несколько менее известную сторону творчества Айвазовского.

Органичным дополнением выставки служат портретные образы Айвазовского, созданные его современниками, а также несколько работ представителей Киммерийской школы живописи, младших современников Айвазовского, стоявшего у истоков ее создания. "

(Комментировать?)


Новогодние кинопремьеры 2015
[24/11/2014]  Гость написал "
Новый Год не за горами, к нему готовятся, вовсю планируют спектакли, снимают клипы, репетируют новогодние представления, уже сейчас можно купить билеты на Новогодние елки. С 1 января на киноэкраны страны выходит целая серия патриотических фильмов, в том числе и такой шедевр анимации как "Три богатыря. Ход конём". Это шестой анимационный фильм про приключения Ильи Муромца, Добрыни Никитича и Алеши Поповича. Дата премьерного показа назначена на 1 января 2015 года.

Придворный конь Гай Юлий Цезарь подслушивает разговор бояр и узнает о заговоре против князя. Что же делать? Защитить-то князя некому! Богатыри далеко - ловят разбойника Потаню, Горыныч в отпуске, войско на учениях… Но если плохие парни собираются захватить мир, то кому-то же надо его спасти? Кто же он, настоящий герой, который придет на помощь? Конечно, конь Юлий! Настоящий стратег и «великий комбинатор». Он непременно всех спасет, а если не спасет, то хотя бы постарается. Главное, чтобы операция по спасению мира не обернулась полной катастрофой.

Князь киевский в фильме изображен жадным, хитрым и трусливым, что ж, в наши дни весьма актуально.

Помимо мультфильмов в России собираются снять фильм о российском средневековье, вдохновлённый «Игрой престолов» и трилогией «Властелина колец». Компания «Дирекция кино» анонсировала готовящийся фильм «Викинг». По словам генерального директора «Дирекции кино» Анатолия Максимова, фильм — патриотический и рассчитывает на материальную поддержку от государства. По сюжету действие происходит в средневековье, тема которого стала особенно популярна после западных фэнтезийных фильмов и сериалов.

Такие фильмы, как «Игра престолов», «Властелин колец» поддерживают интерес к этому времени во всем мире. Наша лента позволит нырнуть в глубины собственного прошлого, - говорит арт-директор. "

(Комментировать?)


50 живописных полотен кисти Бориса Мутовкина
[22/11/2014]  Гость написал "
В Областном Доме художника открылась юбилейная, десятая выставка Бориса Мутовкина, на которой представлено около 50-ти работ. Все они написаны в период с 1976 по 2003 год. В своё время художник не пользовался большой популярностью. При жизни у него было всего пять выставок. Может, это объясняется тем, что он своим творчеством как бы опередил время. Так случается со многими выдающимися людьми, когда их творчество начинает быть понятым и востребованным только спустя годы и чаще всего после ухода из жизни. Так случилось и с творчеством Бориса Мутовкина. Уже 10 лет его нет с нами, но его взгляды на жизнь, его ценности, его отношение к истории, к окружающим нас простым вещам, рассказанные через полотна картин, настолько актуально в наши дни, что чувствуется его присутствие здесь.

Каждая картина звучит по-своему, каждая картина имеет свой вкус и колорит. Конечно, искусствоведы могут все картины поделить по направлениям, по циклам или по какой-либо другой классификации, да это и трудно не заметить - у художника есть картины посвященные изображению жизни русской деревни, понятным человеческим чувствам, радости труда и созидания, удовлетворенной усталости, когда после продуктивной работы, глядя на результаты труда ("После трудового дня"), святое дело немного расслабиться. Памяти героизма наших дедов, (картина "Деду моему"), близким по ощущениям и по духу пейзажам и натюрмортам, портретам и .любованию всем, на чем останавливается взгляд: краюшкой хлеба, румяностью пирогов, сочностью фруктов, свежестью природы, прозрачностью воды - невозможно не почувствовать запах пирогов, хлеба, рыбы, свежих стружек. Это не просто изображения - это выплески ощущения, подвластные только большому мастеру.

К картинам художника тянет возвратиться, тянет еще раз не взглянуть, а вглядеться в изображения, чувствуя, что находишься на одной духовной волне с художником.

Всё творческое наследие трепетно и бережно хранит его жена, Наталья Мутовкина, которая и была инициатором выставки и уже задумывается о следующей, потому что еще есть что показать.

«На выставки ходят друзья, знатоки творчества Бориса. Каждый раз они удивляются, видя его новые и новые работы. Да, это всё он. Его творчество, на мой взгляд, неисчерпаемо. А я уже задумываюсь о новой выставке», – сказала она на открытии экспозиции. "

(Комментировать?)


«Далёкое и близкое...» замечательного живописца Александра Плотникова
[17/11/2014]  Гость написал "
В Творческом объединении "Шереметев-Центр" открылась выставка Александра Плотникова под характерным названием «Далёкое и близкое...».
Александр Сергеевич родился в г.Грозном. Закончил грозненскую ДХШ №2 в 1986 году. В 1988г – поступил в Ивановский Государственный Университет – факультет Физики. По окончании работал в различных организациях. 1993-94 гг – занимался росписью лаковой миниатюры (Палех, Федоскино), а также реставрацией икон и иконописью. Плотников - участник многих выставок, проводимых Ивановским отделением Союза художников России - наиболее строгой и профессиональной организации области. Александр к настоящему времени создал около трехсот живописных произведений, провел персональную выставку в ИГЭУ, где уделяется большое внимание эстетическому воспитанию студентов. Плотников много и плодотворно работает на пленере, часто пишет работы вместе с известными живописцами региона. Частенько можно увидеть наших художников на улицах города с этюдниками в руках, укрывшихся от солнца под симпатичными зонтиками или использующих тенты в аренду.

Страсть к рисованию прорвалась после значительного перерыва. С 2008 года эпизодическое обращение перерастает у Александра в серьезное увлечение живописью, в основном - пейзажем. Именно в детской художественной школе в Чечне в юных художников педагоги вложили чувство живописи, утонченный вкус, любовь к родной земле. Надо заметить, что и сами чеченские художники - одни из самых тонких и философичных мастеров в современном искусстве России. Чувство меры, безупречная колористика и особый шарм их работ связаны не только с любовью и привязанностью к родным местам и непростой истории региона, но и с кропотливой работой умных и тонких педагогов, давших первоначальное воспитание будущим художникам. У выпускников Грозненской школы особое, углубленное видение и обучение рисунку, живописи и композиции, помноженное на дисциплину и постоянный нетривиальный поиск решения композиции. Эти качества всецело перенял и Александр. По жизненным меркам он не так давно появился на полях ивановской выставочной деятельности. Тем не менее, его активность впечатляюща. У Александра растет творческий потенциал как живописца. Он не боится браться за сложные сюжеты. Такие, как изображения ярмарок в малых городах Золотого кольца, а также - серьезные панорамные картины. В путешествиях в разные точки страны с ним всегда верный товарищ - этюдник. Работает он тщательно и кропотливо. Тонкость, точность, концентрированность - вот, пожалуй, три ключевых определения его подхода к работе. "

(Комментировать?)


Новая выставка необычного палехского искусства
[16/11/2014]  Гость написал "
В музее первого Совета открылась тематическая выставка «Палех.Советское». На ней представлены уникальные пластины с портретами иваново-вознесенских революционеров работы Анны Семёновны Кривцовой, которые публика, наверное, впервые увидела.

В 1979-1980 гг. эти портреты были написаны специально для нового Музея первого Совета, но не вошли в экспозицию.

Портрет появляется в жанровом репертуаре палехской лаковой миниатюры уже в первые годы ее существования. По заказам для партийного руководства и культурной элиты СССР художники наряду с сюжетными композициями выполняли и эксклюзивные портреты.

Ведущими художниками жанра портрета стали бывшие иконописцы-личники Н.А. Правдин, И.Ф. Паликин, И.Г. Серебряков.

На выставке «Палех. Советское» представлены 13 пластин — портретов иваново-вознесенских революционеров, написанных А.С. Кривцовой, одной из лучших учениц Н.А Правдина.

Анна Семёновна Кривцова (1925-2010) с 1960-х годов писала миниатюрные портреты писателей, музыкантов, палехских художников, выдающихся политических деятелей страны и зарубежных стран. Художница работала в традиционной для Палеха технике письма яичной темперой по черной лаковой поверхности папье-маше с использованием золота.

Помимо портретов революционеров на выставке также представлены шкатулки: «Мы наш, мы новый мир построим» (Баканов И.М.), «Перевод М.В. Фрунзе из Шуйской тюрьмы во Владимир» (Борунов А.В.), «Маевка на реке Талке» (Куркин А.М.), «1905 год в Иваново-Вознесенске» (Астахова В.Н.), «Митинг на реке Талке» (Лопатин Н.П.). Отдельный тематический блок выставки демонстрирует технологию создания лаковой миниатюры. "

(Комментировать?)


Выставка живописи Константина Чистова
[10/11/2014]  Гость написал "
В Малом зале Дома художника открылась персональная выставка Константина Чистова, приуроченная к его 50-летию.

Константин Евгеньевич родился в 1964 году в г. Кинешме. В 1981 году поступил в Ивановское областное художественное училище им. М. И. Малютина. С 1985 года, после завершения обучения, работал в Кинешемской производственной мастерской художественного фонда Союза художников СССР, экскурсоводом в картинной галерее г.Калуга, начальником художественно-производственной мастерской Фонда молодежной инициативы г. Кинешма. Творческий стаж художника Чистова К.Е. можно отсчитывать с 1984 года, с первой поездки на Академическую дачу им. И.Е.Репина, что и определило дальнейшее развитие живописца как вдумчивого, тонкого пейзажиста.

В 1997 году, имея уже достаточно большой опыт выставочной деятельности на региональном уровне, Константин Евгеньевич совместно с отцом, художником Чистовым Е.В., становится организатором пленэра для кинешемских художников, иронично названного «Козьеслободская академия художеств».
С 1998 года К.Чистов - член ИОО ВТОО «Союз художников России», и с этого момента отмечается его большой вклад в общественную жизнь ивановского отделения СХР, его постоянное стремление оказать помощь в различных организационных вопросах.

Юбилейная выставка показывает энергию непоседливого живописца-путешественника, изрядно поколесившего по свету. В экспозиции представлены этюды и законченные композиции Чукотки, Владивостока, Сербии, Боснии, старинных русских городов. К.Чистов - художник с ярким творческим почерком, тонким чувством цвета и формы. Он мастерски передает настроение природы, видит необычное в том, что для многих стало привычным. Его холсты переливаются теплыми оттенками, мягко вплавляются один в другой, что придает работам целостность , а порой трогательную недосказанность. "

(Комментировать?)


Квентин Тарантино готовится к съёмкам «Ненавистной восьмёрки».
[10/11/2014]  Гость написал "
Первую версию сценария у знаменитого режиссёра украли и распространили по Сети. Он несколько месяцев заново перерабатывал сценарий, а теперь уже готовится к съёмкам.

Объявлен актерский состав: Сэмюэл Л. Джексон (майор Маркис Уоррен), Курт Рассел (Джон Рут), Дженнифер Джейсон Ли (Дэйзи Домерги), Уолтон Гоггинс (Крис Мэнникс), Демиан Бишир (Боб), Тим Рот (Освальдо Мобрэй), Майкл Мэдсен (Джо Гэйдж), Брюс Дэрн (генерал Сэнфорд Смитерс), а также Ченниг Татум, в неизвестной пока роли.

Тарантино страшно переживал по поводу кражи сценария и даже некоторое время отказывался продолжать работу над фильмом.

Теперь он даёт читать новую версию сценария только в своём офисе и всегда под присмотром охранников. "

(Комментировать?)


С праздником Великого Октября!
[07/11/2014]  Гость написал "


С праздником нас, внуков и правнуков пролетариев, крестьян и рабоче-крестьянской интеллигенции!

С днем Октябрьской революции! "

(Комментировать?)


Выставка «Евгений ШИШКИН. Живопись – графика – гобелен»
[02/11/2014]  Гость написал "
В Новой галерее Ивановского художественного музея открылась выставка молодого ивановского художника Евгения Шишкина.

Евгений Шишкин выпускник Ивановского областного художественного училища М.И. Малютина, Ивановской государственной текстильной академии, молодой и активный художник, хорошо известный ивановцам как участник многочисленных выставок современного молодёжного искусства в Ивановском областном художественном музее.

Творчество Евгения Шишкина привлекает зрителей, прежде всего, тем, что в его работах найдено гармоничное соотношение между авангардными приёмами и классической традицией фигуративной живописи, что позволяет, объективно воспринимая сюжет, находить в нюансах композиционных, колористических и даже фактурных решений пространство для субъективной интерпретации изображенного. Картины Евгения пробуждают в людях добро, чувство единения с миром, романтической общности разнообразных и совсем непохожих на первый взгляд индивидов.

Сюрреалистические мотивы, присутствующие в живописи Евгения Шишкина, являются развитием общего лирико-философского начала его творчества. Интересными в этой связи являются и другие художественные эксперименты автора. Видео-арт, фотоколлаж, сделанные в пикториалистической эстетике, дают понимание творчества и художественного процесса как неотъемлемой части жизни автора.

Как считает сам художник: «…мало уметь передавать вещи, такими, какие они есть. Передо мной стоит задача – выразить своё, субъективное впечатление от увиденных событий, снов, воспоминаний…»

В настоящее время художник продолжает занятие живописью, фотографией, а также активно сотрудничает со «Студией текстильного дизайна» (Иваново).

Работы художника находятся в частных коллекциях России, Сербии, Норвегии, Кипра, США и Германии."

(Комментировать?)



[ 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 10 | 11 | 12 | 13 | 14 | 15 | 16 | 17 | 18 | 19 | 20 | 21 | 22 | 23 | 24 | 25 | 26 | 27 | 28 | 29 | 30 | 31 | 32 | 33 | 34 | 35 | 36 | 37 | 38 | 39 | 40 | 41 | 42 | 43 | 44 | 45 | 46 | 47 | 48 | 49 | 50 | 51 | 52 | 53 | 54 | 55 | 56 | 57 | 58 | 59 | 60 | 61 | 62 | 63 | 64 | 65 | 66 | 67 | 68 | 69 | 70 | 71 | 72 | 73 | 74 | 75 | 76 | 77 | 78 | 79 | 80 | 81 | 82 | 83 | 84 | 85 | 86 | 87 | 88 | 89 | 90 | 91 | 92 | 93 | 94 | 95 | 96 | 97 | 98 | 99 | 100 | 101 | 102 | 103 | 104 | 105 | 106 | 107 | 108 | 109 | 110 | 111 | 112 | 113 | 114 | 115 | 116 | 117 | 118 | 119 | 120 | 121 | 122 | 123 | 124 | 125 | 126 | 127 | 128 | 129 | 130 | 131 | 132 | 133 | 134 | 135 | 136 | 137 | 138 | 139 | 140 | 141 | 142 | 143 | 144 | 145 | 146 | 147 | 148 | 149 | 150 | 151 | 152 | 153 | 154 | 155 | 156 | 157 | 158 | 159 ]
footer
Все эмблемы и торговые марки на этом сайте являются собственностью их владельцев. Cтатьи - собственность авторов, остальное - Гелиос-Онлайн@ "Ивановская Афиша"
тел. 89106979411. Проектирование сайтов - "Гелиос-ОнЛайн" тел.89158166375, ivanovoweb@yandex.ru